Planting an Apple Tree

Iryna Harets est dramaturge, écrivaine, scénariste, metteuse en scène et psychologue, et directrice du Théâtre du dialogue moderne de Poltava. Elle a été finaliste et lauréate de concours ukrainiens et internationaux de théâtre et de littérature, et elle est une formatrice expérimentée dans des domaines tels que : « La compétence civique », « La création de lieux de théâtre social », « L’éducation non formelle pour les enfants et les adultes » et « La pensée créative ». Elle est l’autrice et la conservatrice de projets sociaux et est la fondatrice de la bibliothèque pan ukrainienne de théâtre contemporain (UkrDramaHub). Elle a été nominée pour le prix Women in Arts 2021, dans la catégorie « Femmes de théâtre ». Elle est cofondatrice du Theatre of Playwrights.

Écrivain et traducteur américain qui, après avoir travaillé 30 ans en Russie, vit désormais en Grèce. Il a été le critique de théâtre du Moscow Times (1992-2015). Sa pièce Dancing, Not Dead (2011) a remporté le concours Internationalists Global Play Contest (2011) ; sa courte pièceFive Funny Tales from the Heart of Buenos Aires (2013) a été jouée à NY, Chattanooga et Édimbourg. Traducteur de plus de 100 pièces de théâtre et textes dramatiques, avec des productions montées sur les cinq continents. Il est l’auteur de nombreux ouvrages, dont Silence’sRoar : The Life and Drama of Nikolai Erdman (1992), et Provoking Theater : Kama Ginkas Directs (2003). Il est le commissaire de deux projets de Worldwide Readings : Insulted. Belarus (de 2020 à aujourd’hui) et Ukrainian Play Readings (2022).

Natalia est diplômée en 1982 d’un diplôme d’ingénieur métallurgiste dans sa ville natale de Dnepropetrovsk (aujourd’hui Dnipro), en Ukraine, en Union soviétique. Elle a travaillé comme ingénieure défectoscopiste pendant 10 ans avant de devenir une entrepreneure privée après la déclaration d’indépendance de l’Ukraine. Elle a fui la guerre en Ukraine avec sa fille, son petit-fils et deux animaux domestiques en mars 2022, et a immédiatement commencé à travailler avec John Freedman sur des traductions de textes dramatiques ukrainiens.

Leslie est une metteuse en scène, une interprète, une directrice de mouvement et une éducatrice, qui travaille à l’échelle internationale depuis le milieu des années 1990 dans des espaces théâtraux ainsi que dans des lieux spécifiques, en se spécialisant dans le théâtre physique visuel.  Elle a présenté ses créations au Canada à l’Espace Tangente, au Studio 303’s EdgyWomen, à Summerworks, au Festival Wildside au Centaur et au Théâtre La Licorne.  Ses créations ont tourné dans des festivals en Europe et aux États-Unis : POW Action Art Festival, Theatre in a Suitcase Festival, NY Fringe Festival et Aquarius Era Festival. Les projets qu’elle a dirigés ont reçu 13 nominations au META, dont quatre ont été remportées.  Leslie a eu l’occasion de collaborer avec Robert Wilson, Richard Foreman, Emma Tibaldo, TediTafel, Micheline Chevrier, LeenySack et Mary Overlie, entre autres.

Clare est basée à Montréal et à Toronto. Clare a récemment participé à la soirée de collecte de fonds du Centaur pour l’Ukraine en mai 2022. Elle a joué Constance dans la production du Centaur de Goodnight Desdemona Good Morning Juliet. Sesautres productions montréalaises comprennentA Doll House (sic), Buried Child, Blythe Spirit, Fallen Angels, A Comedy of Errors. On peut la voir dans la nouvelle série Three Pines, dans le film Wong and Winchester, et dans les longs métrages, We Are Zombies, Queen of Bones, The dogs.

Scénographe et concepteur aux multiples facettes, Peter Bottazzi a commencé sa carrière comme marionnettiste, puis comme éclairagiste et concepteur de décors avec la Compagnia Carlo Colla e Figli. Il a ensuite collaboré avec de nombreux réalisateurs, tels que Peter Greenway, MoniOvadia et Robert Wilson, et il conçoit la mise en scène des expositions de Steve McCurry. Ces dernières années, il a conçu des expositions d’art saisissantes en Italie pour des clients tels que Il Sole 24 ore Culture, Civita, Giunti, Contrast, Sugar International Music, Change Performing Arts, le Festival de Spoleto, la Triennale de Milan et Abitare il Tempo.

Peter conçoit/élabore des trames sonorespour des performances et des installations depuis 1980. Il a commencé en Italie au Théâtre national de Rome avec les metteurs en scène Luca Ronconi, Maurizio Scaparro, Giorgio Strehler et Federico Tiezzi. Il a commencé à collaborer avec Robert Wilson en 1992 avec G.A. Story et a continué à concevoir de nombreux projets pour Wilson, notamment Lady From the Sea, The Days Before, I La Galigo, Rumi, Krapp’s Last Tape, Happy Days et des installations : VoomVideoportraits, Aichi Expo 2005, G. Armani/Guggenheim, 14 Stations, Villa Stuck, et Anna’s Room. Il a travaillé avec Peter Greenaway sur 100 Objects et Wash and Travel. Depuis son retour à Montréal, Peter a continué de travailler à l’échelle internationale et a entamé des collaborations avec des artistes canadiens. Il a reçu trois META’s pour la conception sonore exceptionnelle.

Silvia Rigon est une créatrice de théâtre et une artiste vidéo italienne. Elle collabore à la réalisation d’événements interdisciplinaires en créant une ligne narrative qui peut être appliquée au théâtre, aux vidéos, aux expositions ou aux projets culturels. Ses travaux de mise en scène ont été présentés à des festivals tels que le Festival dei 2Mondi de Spoleto 2019. En tant que dramaturge, une de ses œuvres a été présentée au Festival d’Avignon 2016. Elle collabore également à des projets internationaux avec des artistes tels que Lucinda Childs, Marco Balich et Peter Bottazzi.

En tant que régisseuse, Nan a travaillé avec la Canadian Stage Company, VideoCabaret, le Centre national des Arts, Buddies in Bad Times, Soulpepper, Optic Heart Theatre, Obsidian Theatre, Theatre Columbus, Factory Theatre, Harold Green Jewish Theatre, Volcano, Motion Live et Opera Atelier. En tant que régisseuse adjointe, elle a travaillé avec le Nightwood Theatre, Mirvish Productions et Luminato. Nan a travaillé pour la première fois avec Mme Coulter en 1987.