Wildside

Deer Blood – Annuler

Produit par Endless Love et Other Families
Créé par Zach Buck et Josh Johnston

Alliant le drame, la chanson, la photographie et le cinéma, Deer Blood illustre la mythique rencontre d’amoureux dont le besoin de l’autre et celui de s’évader les mènent à la limite de leur humanité.

laurels
Stratford Festival Guthrie Award Winner – Douglas Campbell Award for Theatre Creation, 2018
« Wildside est l’occasion pour quelques-uns des artistes les plus audacieux et talentueux de Montréal d’approfondir leur démarche et les œuvres. »
Rose Plotek, commissaire

Résumé

Al et Lu s’aiment depuis quelque temps déjà.

On couche ensemble, on abandonne des bouts de soi; on devient amoureux, encore un peu plus des bouts de soi… Bientôt, on se transforme tous en charognard.

Musique par Other Families: Jesse Manou, Megan Romano, Paul Geldert, Sinéad Bermingham, Olivia Cox

Illustration si-dessus de Captain Jevins. Photos de Cesar Ghisilieri.

Avant de vous déplacer

Le Théâtre Centaur présente ses spectacles à 50 % de sa capacité avec des sièges distanciés depuis sa réouverture en novembre. Nous restons vigilants et continuerons de tout mettre en œuvre pour assurer la sécurité de notre public, nos artistes et nos employés. Lisez nos protocoles de sécurité ici.

Veuillez noter que tous les membres du public assistant aux représentations doivent être vaccinés. Les enfants non vaccinés ne seront pas admis au théâtre. Vous devrez présenter votre preuve de vaccination et une pièce d’identité avec photo. Merci!

Creative Team

A man with a blue button up t shirt and a dark goatee stares intently
Josh Johnston
créateur/interprète-Al
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A man with a blue button up t shirt and a dark goatee stares intently

Josh Johnston

Acteur, créateur et auteur dramatique, Josh travaille tant à Montréal qu’à Toronto. Parmi ses créations figurent Deer Blood (Endless Love+Other Families), Eyes (Playwrights’ Workshop Montréal), Hack (Fringe Montréal), Stones (Tarragon Theatre Young Playwrights Unit) et Ocean Eyes (Paprika Festival). On a pu l’admirer comme acteur, notamment, pendant trois saisons au Stratford Festival (Timon of Athens, Shakespeare in Love), dans The Scavenger’s Daughter (Buddies in Bad Times, Paradigm Productions), Armstrong’s War (Theatre Kingston), Book Club (Port Stanley) et Who’s Under Wear? (Lighthouse Theatre). À Stratford, il a complété le programme du Birmingham Conservatory. Il y a aussi reçu un prix Michael-Mawson en théâtre classique. Josh est diplômé en jeu de l’Université York. Il est actuellement coordonnateur de la billetterie chez Lighthouse Immersive, les producteurs américains et torontois de l’exposition Van Gogh immersive de Massimiliano Siccardi.

A man wearing a red sweater holds a white umbrella
Zach Buck
créateur/concepteur
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A man wearing a red sweater holds a white umbrella

Zach Buck

Résident de Montréal, Zach se consacre au développement de la narration d’événements immersifs. Il est un concepteur de jeux narratifs chez Other Families. Il y a conçu, entre autres, house.xct_ et un jeu vidéo-roman déconstructionniste et Deer Blood. Il est aussi l’auteur de Slay, OF, RED BOOK, GREEN BOOK et de nouvelles parues dans RAMPIKE, COUGH, fillingstation, BafterC et le Huffington Post. Il est actuellement concepteur de jeux narratifs pour la firme montréalaise Ludia Inc. Il est diplômé en études anglaises de l’Université de Toronto.

A person with short black hair and a yellow, white and black shirt smiles
Rose Tuong
interprète-Lu
X
A person with short black hair and a yellow, white and black shirt smiles

Rose Tuong

Rose est un∙e artiste de Tkaronto, où iel se consacre aux arts vivants et de la scène. Dans son travail, iel cherche à stimuler les capacités sensuelles, politiques et personnelles des individus et des collectivités dans la volonté de contribuer à la formation de sociétés plus équitables et à la proposition de formes d’art qui provoquent la réflexion. Iel est passionné∙e par la création interdisciplinaire et collective. Rose a travaillé avec Buddies in Bad Times, Canadian Stage, Festival TransAmériques, It Could Still Happen, Public Recordings, the red light district, Roseneath Theatre, Shakespeare in Action, Soulpepper et Theatre Direct, entre autres.

A woman with brown hair, wearing red lipstick and a red dress smiles
Marissa Blair
assistante à la mise en scène/dramaturge
X
A woman with brown hair, wearing red lipstick and a red dress smiles

Marissa Blair

Marissa est une performeuse, une créatrice et une actrice, ayant obtenu un baccalauréat de la New School et sa maîtrise en art de la performance de l’Université de New York. Elle a aussi profité du programme de mentorat en arts juifs du Centre Segal en 2020-2021. Marissa a mis en scène le spectacle immersif SPURT OF BLOOD d’après Antonin Artaud, Endgame, The Dumb Waiter, All My Sons, et Sylvia. Elle a aussi écrit produit et interprété ces œuvres originales The Celebrity Obsession (Fringe Montréal 2021), TRIPTYCH (Festival de la Bête Noire 2020) et 15 DEATHS in 15 MINUTES (Festival de la Bête Noire 2019). Elle a joué dans Daughters of Mile End (Labyrinth Stage Productions, 2019). Elle est la directrice artistique et cofondatrice de la compagnie de performance Mad Paradox et gère le studio à but non lucratif, Espace Freestanding Room, à Montréal.

A woman with brown hair stands in front of trees
Elisabeth Nyveen
consultante en scénographie/directrice technique
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A woman with brown hair stands in front of trees

Elisabeth Nyveen

Elizabeth est une conceptrice et technicienne de performances multidisciplinaires particulièrement intéressée par l’intégration des nouvelles technologies dans les arts vivants traditionnels. Elle a reçu un baccalauréat en scénographie de l’Université Concordia. Elizabeth compte de nombreuses expériences en théâtre comme régisseuse, conceptrice et directrice technique. Parmi ses réalisations figurent la reprise de Hedwig and the Angry Inch dans le cadre de Fierté MTL et The Celebrity Obsession au Fringe Montréal 2020. Elle conçoit aussi des jeux vidéo dont un a été sélectionné la conférence de Queerness and Games à Montréal en 2020. Sa pièce radiophonique October Jones & Fish with Legs a reçu le prix Canadian Podcasts de la meilleure série pour les jeunes et la famille en 2021. Elizabeth aime bien s’amuser à sauter par-dessus les barrières entre les jeux, la radio et le théâtre.

A man with a red shirt plays the bass guitar energetically
Jesse Manou
concepteur en sonorisation/musicien
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A man with a red shirt plays the bass guitar energetically

Jesse Manou

Jesse est le principal compositeur, producteur et chef d’orchestre de tous les contenus audios et les prestations en direct d’Other Families. C’est un musicien multi-instrumentaliste professionnel à l’aise sur une grande gamme d’appareils numériques et analogiques. S’appuyant sur sa solide connaissance musicale acquise comme DJ et producteur dans l’univers de la sous-culture torontoise, il a parcouru toute l’Amérique du Nord. Sa contribution au monde de la publicité lui a permis de diffuser son travail lors du Super Bowl, les Oscars et les Olympiques. Jesse produit, mixe et masterise tous ses travaux au sein de la compagnie Other Families Recording, son studio d’enregistrement indépendant tout équipé en activité depuis 2009.

Photos

A man and a woman are in a bed of white sheets and they wear white t-shirts. The woman holds the man by the collar of his shirt aggressively.

À propos de Wildside

Célébrant cette année sa 25e édition, le Wildside Festival adopte cette fois-ci une approche plus directe en offrant moins de représentations, mais en collaborant plus étroitement avec les artistes par une résidence dramaturgique et technique de deux semaines pour chacune des compagnies.

Wildside Residencies @ Centaur

Par cette nouvelle approche, le Centaur soutient ces projets par une résidence leur permettant de rencontrer le public, une étape importante du développement d’une œuvre originale.

Avis de contenu

Le Festival Wildside propose du théâtre audacieux, qui vise à surprendre et à provoquer le public. Il s’agit selon nous de la raison d’être de ce festival. La programmation de cette année présente un contenu, des images et des éléments scéniques particulièrement osés qui s’adressent à un public adulte. Nous préférons vous en avertir. N’hésitez pas à vous renseigner auprès du personnel de la billetterie si vous avez le moindre doute au sujet des thèmes abordés, des comportements illustrés ou du langage adopté dans les productions.